El dinámico drama de Danny Boyle sobre los primeros años de Murdoch en la prensa británica se ha estrenado en el Festival de Cine de Venecia, y su halagadora representación del propio Murdoch está generando debate.
Rupert Murdoch es una de las figuras mediáticas más influyentes del último medio siglo. Inspiración para el personaje de Logan Roy en la serie de televisión Succession , este magnate de 95 años ha transformado el mundo de los medios de comunicación modernos gracias a su propiedad de innumerables periódicos y canales de televisión, incluyendo Fox News.
Si su influencia en la prensa ha sido positiva o negativa es tema de debate. Para algunos, es un empresario visionario y un defensor de la libertad de prensa. Otros creen que ciertos aspectos perjudiciales de esa libertad de prensa tienen su origen en su gestión.
Este debate se aborda en Ink, un nuevo y trepidante drama sobre cómo Murdoch se consolidó en los medios británicos en las décadas de 1960 y 1970. Dirigida por Danny Boyle (Trainspotting, Slumdog Millionaire) y adaptada por James Graham a partir de su propia obra de teatro, Ink se estrenó ayer en el Festival de Cine de Venecia con críticas entusiastas , aunque también generó dudas sobre si la película fue demasiado indulgente con el magnate protagonista.
Cómo la película presenta a Murdoch
Mientras que la reciente y controvertida dramatización de los primeros años de Donald Trump en los negocios, The Apprentice , retrató a su protagonista de forma poco halagadora, el Murdoch interpretado por Guy Pearce en Ink es un valiente luchador: un rebelde intrépido que se enfrenta a los esnobs condescendientes de la anticuada élite inglesa. Escena tras escena, los aristócratas matones se burlan de él simplemente por ser australiano, así que incluso cuando tienen razón sobre el daño que está causando, son tan detestables que resulta tentador ponerse de su lado.
Algunos críticos en Venecia se mostraron escépticos. John Bleasdale, de Time Out, calificó a Ink como «una película inofensiva y apolítica» con un Murdoch «extrañamente moral». Boyle, por su parte, ha declarado que simpatiza con el Murdoch antisistema de 1969. En una rueda de prensa celebrada ayer en Venecia , el director afirmó que, en aquel entonces, Murdoch fue «un soplo de aire fresco en una sociedad británica muy rígida».
La dinastía Murdoch podría discrepar con algunas partes de la película, pero no podrían objetar la forma en que se retrata al patriarca de la familia.
La historia se desarrolla en 1969. Tras consolidar su éxito en Australia, Murdoch se traslada a Londres, compra el periódico británico sensacionalista The Sun, que atraviesa dificultades, y nombra a Larry Lamb (Jack O’Connell), un editor de clase trabajadora del norte del país, para que lo reinvente. Inicialmente, la película se presenta como un trepidante filme de atracos, con Lamb, un hombre de verbo ágil y elegantemente vestido, recorriendo Inglaterra y reuniendo a un grupo de inadaptados que han sido ignorados y poco promocionados por otros periódicos.
Su plan maestro es arrebatarle lectores a la competencia publicando historias que realmente interesan a la gente trabajadora, incluso si eso significa centrarse en temas que la prensa británica ha relegado a un segundo plano, como el deporte, el sexo y la televisión. Y quiere divertirse mientras lo hace, por lo que Ink tiene suficiente hedonismo de oficina como para rivalizar con El lobo de Wall Street de Martin Scorsese. Quizás debería haberse llamado El cordero de Fleet Street.
Preguntas sobre la responsabilidad
Se sugiere que la obsesión de Lamb con las cifras de ventas pudo haber dado lugar al panorama mediático populista actual, donde no hay límites. Pero el propio Murdoch es retratado como un espectador casi inocente. Cada vez que se publica algo escandaloso en The Sun, es Lamb quien decide publicarlo, y Murdoch quien luego se presenta en su oficina y exige una explicación. ¿Realmente tenía tan poco control sobre el contenido de su periódico insignia? En Ink, su única debilidad es ser un poco demasiado aprensivo, un poco demasiado obsesionado con la decencia convencional, esto a pesar de una escena inicial en la que grita, maldice y simula actos sexuales a la vista de los demás comensales en un restaurante.
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Ink es la película más parecida a Trainspotting que Boyle ha hecho desde la propia Trainspotting, con su sexo y drogas, sus imágenes congeladas y subtítulos, su energía frenética y sus potentes canciones de rock, sin mencionar una escena repugnante de un inodoro inmundo. Pero también es una carta de amor a un hombre retratado como un emprendedor pionero, un amigo leal y un padre cariñoso sin ninguna agenda política en particular. La dinastía Murdoch podría discrepar con algunos aspectos de la película, pero no podrían objetar la forma en que retrata al patriarca de la familia.
De hecho, Boyle ha argumentado que «monstruizar» a Murdoch eximiría a todos los demás de su responsabilidad en el estado actual de los medios de comunicación. En su opinión, todo aquel que consume dichos medios es responsable de ello. Como afirmó el miércoles en Venecia: «Para nosotros era importante que el público se sintiera cómplice».